ARTAND 创始人:怎么在线上把艺术品卖出去?

编者:网购早已成为我们生活的一部分,我们在网上买手机买空调,买衣服买化妆品,买奶粉尿布,甚至是一包零食和纸巾。可是,你在网上买过艺术品吗?先不说购买能力和审美观,这些一定会成为趋势,单是艺术品这种似乎更需要近距离感受和体验的产品属性以及非标准化定价,怎么让用户在看不见摸不着的线上敢于下手?艺术品电商 ARTAND 创始人刘强希望给出他的答案。

ARTAND平台作品:《不正常的人》/十音/38*48cm/2015年创作

ARTAND 平台作品:《不正常的人》/十音/38*48cm/2015 年创作

ARTAND 是为艺术家、收藏家和艺术爱好者提供的免费社交平台。在这里,艺术家不仅可以快速创建个人主页、录入简历并发表作品和文章,还能对每一件作品设置是否出售及价格选项。而藏家和爱好者(以下统称为买家)可以通过“推荐关注”或“搜索”板块发现值得关注的新艺术家、最受欢迎的人气艺术家,以及编辑精心推荐的那些绝对不能错过的优质艺术家。

买家关注艺术家之后,可以第一时间获取他们的作品动态。如果遇到了喜欢的作品则可以点赞支持,或通过站内私信与艺术家直接沟通并寻求购买,在整个的交易过程中不存在任何中间环节,ARTAND 也不会向任何一方收取中介费用。

因此从某种意义上讲,ARTAND 其实是为艺术人群量身定制的专业淘宝(这里的宝贝可是全世界独一无二的真宝贝)。我们的目标是帮助越来越多的人了解并购买艺术品,同时助力那些踌躇满志的艺术家找到正确且可持续发展的职业道路。

艺术家们愿意在网上“开店”么?

其实,艺术家哪里有你们想象中的那样“高大上”。

对于刚出道的年轻艺术家来说,想一夜成名几乎是不可能的事,尤为困难的是如何踏出职业生涯的第一步。为了更好的把作品卖出去,这些年轻人不得不和各种各样的人打交道,画廊就是其中之一。画廊在线下的艺术品交易链条中是很重要的一环。那些还没有太多推广渠道的艺术家通常会抱着自己的作品去找画廊,以合作或者代理的方式同有意向的画廊签约,再借助画廊的场地及媒体资源举办展览,进而把自己的作品销售到藏家手中。

但是这样的合作形式通常会存在一个问题:线下的高额运营成本迫使画廊变成了一件昂贵的生意,因此在签约艺术家时,他们通常会根据以往经验设置较高门槛;而对于艺术家来说竞争则相当惨烈,尤其每年有大量从各地美术院校毕业的新人加入进来。所以画廊流量虽大但却入口很窄,对许多尚未攒下名气的艺术家来说,在早期和画廊的交易其实是件并不对等却也别无选择的事情。

此外从某种意义上讲,艺术圈是讲“门第”的,学历背景、是否师出名门等因素左右着年轻艺术家们的前途。所以,对于许多有天分、有想法、有不错的作品,但不是名校毕业,又不是名门之后的年轻创作者而言,作品很难获得画廊经理的青睐,更别说得到市场的认可了。

谋生,成了每一位艺术创作者要面对的现实问题。残酷的现实让许多才华出众但性格内向、不善推销的艺术家穷困潦倒,甚至每年有大量的创作者不断改行或彻底放弃艺术创作事业。

ARTAND 首先要帮助的就是这些尚未被市场发掘的年轻艺术家,为他们提供了一个免费的专业展示平台,帮助他们改变窘迫的生活现状。换一个角度看,与线下找画廊、办展览的方式又有所不同,线上的展示方式降低了新兴艺术家们自我推广的门槛,并能引导受众将关注的视角回归到艺术家本身以及作品上,从而最大化降低诸如出身、背景在这过程中所起到的作用,让早期艺术家更专注创作,让自我展示也更加扁平。

如何在线上将艺术品卖掉?

创业之初就有圈内圈外的朋友不断警告我说:“没有人会在网上购买艺术品!”

是的,但凡提到艺术品,人们往往首先想到的是美术馆、画廊、拍卖行,它们与大众保持着一定的距离,让很多喜欢艺术品并有着收藏意愿的“普通人”望而却步。

大家普遍认为合理的交易场景是去线下的画廊内购买,因为付款前可以对实物的尺寸、材质、或画面感染力的做最准确无误的考量。这仿佛回到了七八年前,当时许多民众也相继认为“没人会在网上买冰箱彩电、汽车、甚至房子”,而这些现在都成为了现实。如果我身边的七大姑八大姨都习惯了在网上购买艺术品,我们再来创业还有价值吗?

如今的 ARTAND 正是为了改变这个落后、低效、有失公平的传统行业而生,这是一次推动艺术品行业快速发展的宝贵机遇。互联网思维的价值正是帮助人们改善旧式的生存习惯,她所带来的新式营销和购买途径让商品的购买效率更高、支出成本更低、效果反馈更快。

与时下大部分的艺术品电商网站不同,ARTAND 第一步并没有直接做电商而做了社交平台。因为在传统的艺术品交易和收藏市场中,艺术家、藏家、机构都是在自己的小圈子内往来。作品的流通与市场操作,首先需要艺术家、藏家、机构走出“社交”的第一步,让更多的人了解自己,同时也获取更多对方的信息。ARTAND 正是抓住了这一“痛点”,搭建了这一网上当代艺术社交平台。我们认为, 帮助艺术家和买家成为朋友并打破“信任”的屏障之后才是最理想的交易场景。

ARTAND 自去年 5 月底上线后的 8 个月中积累了 3 万多位注册会员,其中具有真实唯一身份的艺术家超过 4000 位,线上艺术品总数突破 5 万件,月均增长 7000 件(最近三月平均增长 9800 件),点赞总数逾 6 万次。至少 50%的作品被标记为出售状态,询价总数也超过了 1.5 万次。

一个多月之前,我开始尝试以网络拍卖和微信闪购的形式帮助艺术家销售作品,很快得到了艺术家和买家们的响应。在不断尝试的过程中发现,即使买家见不到艺术品原作,仅通过网上的高清细节图片、装裱及场景图(对比实物尺寸和在环境中的氛围),以及作品描述、作者简介及人气值等条件便能决定下单并完成购买。如果在购买过程中买家一旦与艺术家相互认识并成为朋友,后续则往往会形成“回头客”关系。买家不断的购买艺术品并在社交网络上晒出来,进而为艺术家和 ARTAND 带来了更多的口碑推广及源源不断的新客户。

过去一个多月里,我们成功为 118 件艺术品找到了买家,交易总额超过了 35 万元。由于减少了分摊成本的中间环节,艺术品的单价被大幅度压缩,许多作品的成交价甚至不足市场价的 50%。有好事者质疑我们扰乱了市场价格,但是买家们却异常兴奋,因为他们只花了一半的价格就买到了自己心仪的艺术品,甚至让许多曾买不起艺术品的爱好者和工薪阶层成功晋级为“收藏家”。

【作者简介】 刘强,80 后,本科期间在艺术学院修读了五年雕塑,毕业后苦于进不了美协、成不了艺术家而失足跌入互联网行业,这一干就是十年。曾先后供职于雅昌艺术网、新浪微博、易车集团。2013 年底与合伙人海东、小白等人在亚运村附近的一家咖啡店里开始了 ARTAND 的创业历程。经历了 5 个月 4 个版本的反复调整,网站终于在去年 5 月上线,一周之后获得创新工场的天使投资,这也是创新工场投资的第一家当代艺术类项目。