重塑文化体验——英国沉浸式产业解读

技术赋能：体验文化的新方式

代表机构：Factory42，Smartify

早在2019年10月，英国政府就宣布投入 1900 万英镑打造“未来博物馆”，将整个国家的文化宝藏内容与沉浸式的技术与理念相结合，让人们在家中、学校和图书馆也能身临其境地观赏优质内容。而今年席卷全球的新冠病毒所导致的“足不出户”，更是刺激了如虚拟博物馆这样的文化类沉浸式体验项目的爆发增长。

Factory42是英国知名VR/AR制作公司。公司成员皆由著名影视制作人和IP制作人组成，曾参与过《哈利波特》、《霍比特人》、《搏击俱乐部》、《黑客帝国》和PS4平台的AAA级电子游戏等IP内容的开发与制作。

这支顶尖的制作团队每年都会打磨很多利用VR/AR技术开发的沉浸式作品。比如其著名的博物馆科教作品Hold the World在2018年还参加了在中国青岛举办的“砂之盒沉浸影像展”。这部由英国国宝级主持人、自然科学家David Attenborough爵士携手英国自然历史博物馆共同打造的科教作品可以让人身临其境的在自然历史博物馆中学习、探索自然万物，并用最先进的AR技术让人们可以模拟体验自己动手挖掘化石或者与恐龙同行的场景。

Smartify是一个虚拟博物馆百科，它的APP整合了各大博物馆的资源，打造了一个相当于“世界博物馆”的线上平台和手机移动端的虚拟百科全书。

应用程序上集合了来自世界各地120多个场馆的约200万件艺术品，是世界上下载量最多的博物馆应用程序。用户可以通过在智能手机上扫描艺术品来识别该艺术品的相关信息，以及各个博物馆的游览路线推荐、语音导览等。受疫情影响，在各地博物馆都无法正常营业的情况下，Smartify今年宣布其应用程序上所有的语音导览都可以免费使用。

内容创作：以表演艺术为载体 延伸IP无限可能

代表机构：Secret Cinema, Hartshorn Production

除了拥有技术的加持，伦敦扎实的创意产业根基也让沉浸式在文学艺术领域大放异彩。作为表演艺术的国际舞台，伦敦的西区也是全球戏剧界的代名词。从伦敦不仅走出了《悲惨世界》、《歌剧魅影》等多部享誉世界的戏剧作品，更孕育了一个个充满先锋创新理念的创作团队。

近十多年来，以Secret Cinema，Hartshorn等为代表的一批内容创作公司通过沉浸式故事创作的表现手法，让许多经典的IP作品以表演艺术的形式重焕生机。其中，Secret Cinema让《红磨坊》、《007》、《银翼杀手》等电影作品以“真实场景”的形式重新回到人们视线，打破了人们以往的观影模式和体验。通过极高的美学要求、视觉效果和反科技产品使用等创作哲学让人们重新在戏剧的故事线里，回到真实地人与人互动交融的过程中。

同样，活跃在伦敦的Hartshorn Production目前也已成功将《华尔街之狼》、《了不起的盖茨比》等多个经典文学作品打造成了线下的沉浸式戏剧体验。《了不起的盖茨比》如今已在伦敦持续上演超过三年，并在去年底迁往邦德街成为第一个永久性驻场演出的沉浸式戏剧。近日，团队也正与BBC合作，将另一部英国国民IP作品《神秘博士》打造成沉浸式戏剧。